楊迎春在慶云縣渤海中學非遺剪紙工作室制作節氣剪紙

展示剪紙作品

開展剪紙公益教學

作品《黃河情黃河魂》

□本報記者尹曉燕本報通訊員劉立穎張曉

母女共剪黃河魂，作品登上全國展臺

“黃河是中華文明的發源地，我想用最傳統的手藝，為母親河‘留影’。”談起創作《黃河情黃河魂》，楊迎春眼中閃爍著熾熱的光芒。這幅長達2.3米、寬0.9米的作品，創作難度遠超其尺幅——如何用剪紙語言講述黃河的宏大敘事？她反復查閱文獻，最終決定以沿黃九省標志風物為主線。具體操作起來卻陷入困境：從三江源到入海口，莫高窟的厚重、兵馬俑的雄渾、泰山的巍峨，怎樣用“千剪不斷、萬剪相連”的線條勾勒？

“那大半年，家里地上、桌上總是鋪滿畫稿和紅紙屑。”她回憶，白天要完成教學任務，只有晚上和周末才真正屬于創作。兩個女兒成了她的小幫手：大女兒在課業間隙時常來搭把手；小女兒年僅9歲，卻已是剪水波紋樣的“熟練工”。

“有時關鍵位置一刀失誤，整幅作品只能重來。”她說，最磨人的不是時間，而是那種“一剪定成敗”的壓力。可每當看到女兒們專注的眼神，看到黃河在指尖漸漸“流淌”出來，疲憊便悄然消散。最終，用了半年多時間，這幅凝結母女心血的剪紙，從縣市一路“過關斬將”，成功入選了百件“女性的力量”全國非遺手工作品名單，于10月25日至11月30日在中國婦女兒童博物館展出。

十六載堅守，從手藝人到守藝人

楊迎春的剪紙之路，并非一路繁花，而是一場始于摯愛、成于堅韌的漫長跋涉。

她從小癡迷剪刀與紅紙碰撞出的奇妙世界。后來，有幸師從“一剪紅”如意剪紙第四代傳承人黃玉華，因師傅在聊城，她只能利用寒暑假學藝。她說：“那時全憑本能的熱愛，覺得這東西真神，剪啥像啥。”

大學她主修美術，卻始終沒放下那把剪刀。畢業后成為美術教師，生活的瑣碎與工作的繁忙曾讓剪紙退居為“業余愛好”。甚至當有人建議她申報非遺時，她的第一反應是茫然：“剪紙跟非遺有什么關系？手藝人，不就是埋頭苦干嘛。”

真正觸動她的，是手藝人的現實困境。“做手藝很苦，有時還很‘虧’。”她見過同行嘔心瀝血完成大作，卻得不到應有的回報，“那種失落，我懂。如果我們不站出來，再好的手藝也可能無聲消失。”

在師傅的鼓勵下，她決心扛起傳承大旗，系統梳理“一剪紅”的譜系與技藝。這項來源于民間的藝術，由第一代創始人呂氏于19世紀80年代創立，至楊迎春這一代已經有140多年的歷史。申報非遺之路漫漫——從2009年萌生念頭，到2019年入選縣級非遺代表性項目，再到2025年成為市級非遺代表性傳承人，她走了16年。這期間，她既要教學、創作，還要走訪老藝人、整理文獻、參加培訓，常常忙到深夜。

“一剪紅”如意剪紙講究“圓如秋月，尖如麥芒，方如青磚，缺如鋸齒，線如胡須”，風格南北交融，既有北方的粗獷，又含南方的精巧。掌握精髓需極致耐心與反復練習，她一遍遍練“冒鉸”——不畫底稿、心手合一。剪刀在指尖翻飛，稍分神線條就斷，正是這份日復一日的“修煉”，讓她從臨摹走向創作，從手藝人升華為守藝人。

開展公益教學，點燃傳承薪火

“支持一個人，幸福一個家，溫暖一座城。”這是楊迎春開展剪紙公益教學的初心，而校園是她最看重的“傳承土壤”。

自2010年起，她把剪紙帶進課堂，起初只是帶學生剪些簡單圖樣。后來，她驚喜地發現，平時坐不住的孩子，一拿起剪刀竟能全神貫注。“剪紙不僅是手藝，更是修心。”她越來越篤信這一點。

她的課堂有一條“鐵律”——不準用筆畫稿。“我告訴孩子，你心里有什么，就直接用剪刀表達出來。”從剪直線、曲線起步，她一步步引導學生“手中出形，心中生意”。盡管起初作品稚嫩，但在她的鼓勵下，一朵朵窗花、一只只小動物逐漸在孩子們手中“活”了起來。

教學相長中，楊迎春也迎來創作的爆發期：從歷時4年完成的48米《水滸傳》108將長卷，到原創的10米《八極拳基本功法》、8米《八極拳小架》畫卷，再到3米高的《舞動中國?吉祥慶云》剪紙畫框……她不斷結合本土人文，用剪紙講故事，為古老技藝注入時代氣息。

如今，她的剪紙社團已成為校園“明星社團”，學生作品登上過慶云電視臺、央視七套；她本人也走進大學、社區、鄉村，舉辦數十場公益講座與展覽。在她的努力下，學校成立了縣級非遺剪紙傳承基地與工作室，并編寫出校本教材。這門古老技藝，正如一粒粒種子，在孩子們心中生根、發芽。

從青澀的愛好者到備受認可的市級非遺傳承人，楊迎春用執著堅守、精益求精詮釋了何謂工匠精神。于她而言，那一剪剪劃開的不僅是紅紙，更是一扇通往傳統文化深處的門；而那飄落的紙屑，正是為非遺新生撒下的希望之花。